Silêncio Conversado

A vida sincera na aldeia Kikatêjê

2012-01-30T20:13:00.000-08:00

Estive na aldeia Kikatêjê e conheci um jogo, no qual uma pessoa joga para o alto uma peteca feita de bananeira e penas, enquanto um grupo aguarda a queda da peteca com flechas de longo comprimento, semelhante a lanças. Aquele jogo singelo e simples de coração, aqueles jovens e velhos com olhos fixos no céu, aquele final de tarde com a luz em céu aberto, aquela areia fina branca como nuvens sob os pés , . . .A vida ficou mais sincera pra mim.

Aniversário meu e o presente é nosso!

2012-01-21T19:02:00.000-08:00

Bemaajti Kayapó e Betikre Xayapó. Hoje, aniversário meu, estava junto deles tecendo tempo em conversas amigáveis quando Betikre mostrou-me um vídeo, no qual tanto ele quanto Bemajti estavam na aldeia Xikrin para um ritual. Este ritual consiste em subir uma escada construída em meio a grandes árvores até a copa de uma delas para alcançar uma casa de marimbondos e com as mãos retirar um pedaço. Betikre mostrou-me que os dois subiram juntos e fizeram o que deveria ser feito, . . . , e o divino foi quando ele me relatou que aquilo o fez feliz, trouxe pra ele respeito junto a sua comunidade. Tinha um brilho nos olhos dele, eram olhos alagados de lágrimas que não verteram mas, ficaram lá, dando um brilho . . . havia ternura na voz pra relatar a dor que se sente com as ferroadas de marimbondos, isto porque enfrentar os marimbondos representa enfrentar os inimigos . . . há naquele evento um sentimento maior: amor à comunidade. É hora de encarar medos, expor a coragem, sentir parte de um todo e pelo todo fazer algo. Amor é atitude! Os amigos selaram um gesto juntos. Uma lição de vida e pra quem está fazendo aniversário isto vira conselho, vira presente, guardei no meu coração. Obrigado!

O nome das cores que ouvi

2012-01-19T13:08:00.000-08:00

Gosto do cara, ele é um Autófogo. Gosto do moço poético com voz de cantador, do sujeito de transgressão . . . gosto da política dele: sem papas na língua de saliva ácida. Gosto da ferrugem corrosiva alimentada por oxigênio e sobretudo da ternura. Makely Ka tem sido um compromisso sério com a arte. Pra mim, tem algo poético, que no momento não cabe mais nos versos dos poemas que escrevo. A pintura tem sido então meu instrumento e escolhi como tema algumas músicas dele e outras foram sugestões dele próprio. Makely sabe, que tinta não é cor e que transparente não é invisível, ele sabe que a tinta guarda as cores nas coisas, por isto me sinto a vontade em me arriscar, riscar e pintar quadros ouvindo suas cantorias; enquanto isto 'o Arrudas continua cinzento e cheirando mal’.

"É bonito assim a história sair no mundo".

2012-01-17T17:25:00.000-08:00

No dia 09 de dezembro de 2011, o povo Parkatêjê se reuniu para comemorar o lançamento do livro e do filme intitulados ME IKWY TEKJÊ RI, que na língua Jê Timbira quer dizer ISTO PERTENCE AO MEU POVO. Foi fantástico, foi um dia maravilhoso que jamais esquecerei, o que meus olhos viram alegraram minha alma. O Cacique Topramre Krohokrenhûm Jõpaipaire no livro nos relata a sua vivência e mostra a cultura do povo Parkatêjê. Lendo este livro e vendo o vídeo fiquei comovido com a superação deste homem que abusou de tanto ver a morte, que viu guerras e fez a paz brotar, que fez escolhas difíceis de se fazer e uniu povos, que selou amizades com lágrimas, que por ser Gavião abriu as asas e intimidou o opressor, que se fez lider por saber ouvir e pensar coletivamente. Nasceu na cabeceira do rio Capim, junto com a cabeceira do rio Moju, lá nasceu a criança que tive a honra de conhecer, o velho Cacique Topramre Krohokrenhûm Jõpaipaire.

Karina dos Santos, tem voz colorida de bolha de sabão.

2011-04-14T06:21:00.000-07:00

Trabalho em um vídeo que tem como ponto de partida a fala de empreendedores do meio urbano, que desenvolvem seus negócios e que em virtude de dificuldade de acessar empréstimos por falta de garantias, se aderiram ao Programa Amazônia Florescer, implantado pelo Banco da Amazônia em adesão ao Programa de Microcrédito Produtivo Orientado do Governo Federal, atendendo, dessa forma, o disposto na lei nº 11.110, de 25 de abril de 2005. Convidei a Karina Santos para musicar este trabalho, escrevi um poema e enviei. Ela aceitou. Fiquei tranquilo como se o vídeo já estivesse pronto. Percebi a minha necessidade de uma referência sonora para as imagens que irei editar. Karina dos Santos tem uma voz macia que acontece dentro do ar como se fosse bolhas de sabão com uma pele azul, também amarela, também vermelha, também transparente, também amiga e irmã do ar.

Sara fez da Poesia o seu estar no mundo!

2011-03-22T06:03:00.000-07:00

Nas palavras,

Ouço o dito e o não dito,

Leio o grito e o contido

Vejo o transparente e o colorido,

Cheiro o inodor e o florido,

Respiro calmo e aflito,

Já me perdi no verbo nu ou vestido.

Meynard , Sara às 17:51

O conselho de um Ian Guest ! ! !

2011-03-20T14:06:00.000-07:00

Ian Guest, certa vez disse que eu deveria ter atitude de simplesmente colocar o cavalete em frente de algo e pintar, ou seja, buscar uma interação mais real. Estive pensando nisto: música para Ian não é piano, não é som, porque ele pode criar, fazer uso de partitura mas, ouvir a música é um último estágio, que pode até mesmo não acontecer. Pintar algo real, interagir com algo diante dos meus olhos, e exprimir o que vejo e sinto com tinta, eu tenho certeza que não irá fazer o quadro ficar mais real. Só que . . . também não era isto que Ian me aconselhava, era por parte dele, uma provocação sábia, para que eu diante do real, eu de fato tivesse poder de reinventar. A natureza é imitada não fazemos cópia dela, reiventamos até a nós mesmos nestas manhãs do mundo. O que um dia entendi, faz pouco tempo senti. Isto é diferente. Música não é piano e pintura é também para sentir. Hoje li um e-mail que Ian me enviou e senti nele seu poder. Isto é lindo!

Cor, agora Coração.

2011-03-17T07:57:00.000-07:00

Tinta não é cor. As tintas não são as coisas mas, estão com as coisas. Transparência tem cor, o invisível não tem, porque não se pode ver ainda que façamos uso de óculos. Mas ando vendo coisas invisíveis nos quadros que estou pintando, uma coisa colorida que me emociona e que agora está nas tintas. Vivendo . . . a vida é uma gracinha!

Como faço para aprender a música de sua alma?

2011-03-07T16:23:00.000-08:00

Foto: Phillipine Ménier. Como faço para aprender a música de sua terra? Nome de um documentário que vi nascer e crescer, uma produção de Anna Stoppani e Mônica Elias. Quando fui convidado para fazer a sinopse deste, fiquei pensando na trama, na costura das imagens que iam tecendo instrumentos, vozes, ruídos do mundo e até mesmo silêncios. O nome deste documentário é um convite que assim registro: Como faço para aprender a música de sua alma? Foi assim que vi, senti e me coloquei no mundo.

A vida imita a arte e a arte imita a arte de viver.

2011-03-04T05:54:00.000-08:00

Ontem o professor Fábio me deu uma ótima notícia: estarei na agenda da Semana Acadêmica. Mais uma oportunidade de expor fotografias. O tema está relacionado com o empreendedorismo. Será uma delícia este trabalho. Já tenho algo em mente. Uma estudante procurou-me semana passada para esclarecer dúvidas sobre o seu trabalho de auxílio a pequenos empreededores. Isto muito me fascinou e me vi diante de uma oportunidade de vivenciar um projeto por mim estruturado, com o qual estou trabalhando já faz uns meses. Após carnaval teremos uma reunião para acertarmos detalhes, nesta oportunidade mostrarei à ela o meu projeto que vai de encontro ao que ela precisa. Então, aproveitarei a oportunidade com os empreendedores pra possíveis fotografias, pois é, a vida imita a arte e arte imita a arte de viver. Tão bom ver e viver no mundo assim!

Uma foto, uma gota.

2011-03-04T05:11:00.000-08:00

Realizei na UFPA uma exposição de fotografias, cujo tema foi ÁGUA. Foi um exercício do olhar que muito me fez bem. Os elementos das fotografias possuiam uma relação com a água: um menino no rio, um pregador, um ciclista na orla, latas na areia da praia, uma rabeta com a proa dentro d'água mas, estes elementos fotografados ganharam dimensão maior com o nome que dei às fotografias. O menino no rio: Aprendeu a voar. Assim o menino que pulava em direção ao rio ganha uma outra dimensão, de um menino que saia do rio para ganhar o ar, e asssim foi com todas as fotografias, brincando com a lógica e o sentido, ganhando significados tão fluídicos quanto a água. Cada fotografia foi uma gota d'água, saciando minha imensa sede.

Convite

2011-02-28T07:45:00.000-08:00

Jaqueline, ontem, convidou-me para participar de um evento cultural em Marabá, aniversário da cidade. Achei bacana e topei. Estou trabalhando alguns quadros, óleo e acrílica. Estou respirando uns poemas e ao mesmo tempo estava pra começar um vídeo, acho que o momento é oportuno e dá pra conciliar um pouco de tudo.

Olá Adenilson Barcelos de Miranda!

2010-10-27T15:50:00.000-07:00

Já não estou sem lugar de mim. Um apartamento no qual vou dormir meu corpo e sonhar minha alma em poesia e quadros. Onde vou quebrar o tempo no espaço que me cabe. Estou trabalhando nisto e já me vejo de volta à minha obra, porque nesta vida há algo que se faz com alívio e encontro, esta é a obra de cada um de nós. Beijo pra mim.

Já

2010-09-23T19:09:00.000-07:00

Por mais que eu seja metódico no pensamento por opção e não por hábito, não tenho precisão em localizar o que sinto em relação ao que desejo pintar. Estou no momento com um caderno de bolso no qual escrevo algo, rabisco, desejo um nada, calculo um faz de conta, cito possibilidades, defino tamanho de telas e coisas mais, se farei uso de óleo ou acrílica, se farei um esboço ou me lançarei ao quadro com tinta e coragem, estou assim. Simplesmenete assim. É só um ritual. Toda vez que faço isto, percebo que me oriento justamente por onde não andei pensando, me canso das possibilidades e o que resta torna-se meu aventurar. Tem sido assim, também preciso me surpreender com o que faço, já que tudo é concebido a partir de um deslumbramento, também quero gozar no final.

Fotografia ou quadro

2010-07-13T12:47:00.000-07:00

Aqui em Marabá, Parauapebas e em Canaã dos Carajás, diante de tantas novidades e com imenso desejo de tudo fotografar ou pintar, comecei a trabalhar melhor o que desejo ver em fotografia e aquilo que desejo trabalhar em uma tela. Isto não se passa num plano cartesiano com cercas de arame farpado delimitando um território. Vou indo . . . trabalho no qual vou aprendendo, o fazer é meu melhor pensar ainda.

Silêncios

2010-06-23T08:12:00.000-07:00

2010-06-09T19:17:00.001-07:00

O céu
O céu está em cima do alto
Embaixo da luz das estrelas
Dentro do espaço envolvendo planetas
Perto dos satélites em órbita
Com as nuvens dentro dele
Sobre o dorso das montanhas
Bem perto do mar na linha do horizonte
Perpendicular aos vulcões
O céu está no buraco da boca em cima da língua
O céu está de asas brancas com os anjos
Invisível para o fantasma passar
Transparente para o sonho voar
O céu está ali
e também aqui
perto de mim.

Remar é bom, amar também!

2010-05-02T20:25:00.000-07:00

A canoa anda o ventre sobre a superfície de água doce do grande rio. Do lado direito a margem direita e do lado esquerdo a margem esquerda. Mas a canoa sabe que não divide o rio, embora atrás de si deixe um rastro sobre a superfície de água doce do grande rio. O homem rema de um lado, rema d'outro. Sinto que minha arte se faz um corpo de canoa, parece que há poesia numa margem e a pintura na outra margem mas, é tudo um rio só. Estou remando, dia após dia,... remar é bom, motor que nada!

Marabá é iluminada.

2010-03-10T17:27:00.001-08:00

A luz é intensa em Marabá. A cidade acontece sem retoques. Gosto da ousadia e do lado espontâneo. O mar aqui é de água doce, dois grandes rios, o Tocantins e o Itacaiúnas. A cidade acontece com pessoas de todos os lugares. A diversidade cultural existe e está ao alacance das mãos.

Não é sempre que uso luz para ver

2009-12-14T06:05:00.000-08:00

Comecei a fechar os olhos para ver melhor, como fazem os apaixonados beijando a boca do ser amado. Bem assim. Fecho os olhos para ter perto a verdade do outro no peso dos meus ossos, no sangue vermelho dentro da carne. Eu fechei um pouco os olhos para os quadros e vejo que isto só me fez bem, não posso acreditar naquilo que somente vejo à luz do sol, uma vez que meus sentimentos trazem à tona certas impressões que algumas imagens e cores representam bem. Mas a verdade é que depois de prontos os quadros, eu começo a perceber uma fração da realidade da qual faço parte. E ficamos bem assim, eu de olhos fechados para ver e os quadros me ensinando a ver melhor.

Estórias nas linhas do meu rosto.

2009-12-04T11:59:00.000-08:00

No meu segundo caderno guardo frases e desvarios felizes. Nele também guardo desenhos e riscos. Verdadeiramente nele deixo meus traços sem receio do feroz olhar de quem sabe olhar para o mundo e moldá-lo a sua imagem e semelhança. Eu o fiz com tecido, barbante e algumas folhas de papel que estavam disponíveis. O seu acabamento ficou tão cru e verdadeiro que a noção de bonito me deu uma alegria de quem reinventa a própria arte. Ter a liberdade de se permitir e deixar o inacabado e as imperfeições de superfície comporem os novos quadros.
Nas ruas por onde passo observo cartazes já comidos pela ação do tempo, as ferrugens nos metais dos portões, o cimento da calçada já trincado, as pedras da rua polidas pelos pneus e solas de calçados . . . e a minha vida segue e vai navegando onde é preciso aprender a viver e reconhecer com dignidade em mim os traços que o tempo trazem.

As cidades são desertos: areia e calor.

2009-11-14T12:39:00.000-08:00

Troca-se duas árvores por 3 metros quadrados de cimento em uma calçada, isto mesmo, é prática cortar árvores para cimentar a calçada. Troca-se um pouco de verde por um cinza cimento e ainda, acredita-se que mantendo a calçada sem folhas tudo está limpo. Se diz tanto a respeito de ecologia, meio ambiente, aquecimento global, efeito estufa, queimadas, desmatamento, extinção, mas os péssimos hábitos que negam a vida continuam e se salvam nas justificativas ignorantes. As pessoas não toleram um verde crescer e já pensam em cimentar o quintal e depois colocar fogo na vegetação já morta e seca do quintal. No mês de julho estive na cidade onde passei parte da minha infância. Tive a oportunidade de visitá-la e estava bem acompanhado das minhas sobrinhas Ana Luíza e Clarice. Foi muito bacana quando cheguei próximo à casa onde morei e vi uma árvore que plantei e ajudei a crescer. Fizemos sob a sombra dela uma fotografia e éramos quatro: eu, Ana Luíza, Clarice e a árvore. Aquela árvore tem uma estória que é parte da minha, ela foi testemunha da minha capacidade de amar. Eu nunca desenhei nela um coração em nome do amor. As flores de plástico não morrem, isto mesmo, não morrem, porque não há nelas a vida para oferecer. Em breve teremos árvores de plástico nas calçadas nos dando sombras e um verde plástico. Teremos uma cidade arborizada com árvores de plástico assim como temos os desertos verdes (plantações de eucalípto) substituindo as matas nativas.

Escafandrista da alma

2009-08-22T14:00:00.000-07:00

Tem sido realmente prazeroso eu mesmo construir as telas nas quais pinto. O trabalho começa em escolher a madeira, preparar o chassi, comprar o tecido certo, esticá-lo no chassi, preparar a base e aplicá-la sobre o tecido . . . tudo isto faz com que a tela ganhe humanidade. O fato de comprá-la pronta tem sido além de caro, uma presença do nada. Percebo que ao olhar atrás da tela, que preparei, e ver detalhes dos grampos que prendem o tecido, ver as as bordas do tecido mostrando as linhas, ver na base minhas digitais além dos fiapos de coisas que se prenderam à tela (cabelo, inseto, partículas), tem sido um exercício de sentir-me vivo. São estes vestígios da vida, com eles sinto-me um arqueólogo, um escafandrista da minha alma olhando meus fósseis me entregando um futuro: a pintura que ainda hei de começar e a arte que já começou.

Déjà Vu

2009-08-07T06:51:00.000-07:00

Conheci Diane Metz porque namorava Andrêsa Helena de Lima. Diane retornou à França e um ano depois ela voltou ao Brasi com o propósito de fazer estágio em Comércio Exterior. Ela era estudante em Aix Provence. Então fui ao seu encontro no Rio de Janeiro, em Guaratiba e sem ter idéia onde era, lá eu cheguei em tempo recorde. Retornei ao local inúmeras vezes mas, nunca fui tão rápido ao destino como da primeira vez. Incrível! Diane então apresentou-me a coordenadora da Ong Les Apprentis de l'Esperance e sua adorável filha, Sophie Tzitzichvili de Panaskhet e Gaya. Também apresentou-me o rapaz Aurélien Moli, com quem fiz grande amizade e fiquei encantado com o interesse dele por tudo e todos. Ficamos amigos, me interessei pelos trabalhos da Ong e conheci um pouco do Rio andando com dois franceses que também não conheciam a cidade. Éramos três turistas e nossa comunicação era incrível! Eu não falava e nem escrevia francês mas falávamos a língua dos Homens. Retornei à Mariana e dias depois eles apareceram em minha casa, Diane e Aurèlien. Andamos pela cidade e foi ótimo ver a cidade onde moro através dos olhos deles. Diane e Aurélien retornaram à França e Sophie permaneceu no Rio com seus trabalhos e eu fui cativado por tudo e desde então sou voluntário. Nos tornamos amigos eu e Sophie. Um dia ela apresentou-me seu companheiro Frank Latore. Foi mágico, o cara realmente tinha uma energia linda consigo conforme Sophie já havia me falado. Os anos se passaram e um dia falei da Sophie com uma amiga, Maura Viegas Assunção. Maura por sua vez falou de uma amiga que morava na França e era envolvida com projetos culturais com Artnomades, seu nome Raquel Menezes. Etão falei dela para Sophie e lhe passei o contato. Ano passado fui ao Rio e na Ong organizamos um grande e lindo evento com vários artistas. Da França veio a atriz Grabriella Scheer e seu companheiro o fotógrafo Jean Bernard. Também o Cris do Brasil um francês que ao cantar parece mesmo brasileiro. Um dia enquanto conversávamos eu e Gabriella Scheer, ela me disse que tinha uma amiga em São João del Rei, cujo nome era Raquel Meneses. Engoli um ponto de exclamação e disse que a conhecia mas, que ela estava morando em Paris. Então Grabriela me disse que ela estava no Rio e que retornaria à Paris somente no próximo mês. Eu enviei uma mensagem à Raquel e lhe convidei nos visitar mas, ela não veio, sua agenda estava apertada para tantos compromissos e o pouco tempo disponível ainda no Brasil. Nesta festa também conheci a Philippine Ménier, voluntária, estagiária de comércio exterior, estudante em Lyon. Ela não falava português claramente mas tínhamos uma necessidade enorme de conversar que de repente eu comecei a falar francês, até aquele exato momento eu não sabia que poderia falar. Foi tão engraçado quando chegamos ao final do dia e ela me disse que eu falava com sotaque alemão algumas palavras. Eu retornei para minha casa em Minas Gerais e dias depois Philippine veio à Mariana e foi muito agradável ela por aqui. Saíamos para conhecer a cidade e eu novamente aprendendo a ver a cidade com os ollhos de outra pessoa. Assistimos filmes brasileiros e era bacana porque passávamos o resto do tempo passeando e reproduzindo as falas dos personagens em diversas situações. Philippine retornou à França e mantemos contato sempre, ela me chama de Meu Padre e eu a chamo de Francesoca de Mon Coeurs. As vezes falamos palavrão e terminamos com a frase "Fique com Deus!". Dias se passaram e um dia, Maura Viegas Assunção me disse que uma amiga viria à Ouro Preto e à Mariana para eventos relacionados ao ano da França no Brasil e se eu poderia recebê-las, pois ela teria que viajar, eu disse sim. Quem era? Raquel Menezes. Ela veio e trouxe consigo uma amiga chilena, Catalina Cabrera. Foi mágico este encontro. Ficamos amigos e com Catalina conheci muitas coisas, vi com os olhos dela algumas coisas ao meu redor. Elas partiram e ganhei uma pedra de presente da Raquel. Dei a ela uma outra e pedi que ao chegar em Paris enviasse esta pedra à Philippine Ménier em Lyon. Assim foi feito. Catalina Cabrera me chama de Olhos de Tuaregue ou somente de Tuaregue. Dias se passaram e comecei um projeto a partir das conversas que tive com Catalina. Sophie retornou à França, está em Sant Tropez em sua casa. Pretende voltar. Neste tempo refiz o site da Ong. Sophie articula contatos e recursos. Hoje soube pela Raquel Menezes que ela e Sophie se encontraram ontem para um lanche daqueles em que se coloca toda comida sobre uma toalha numa relva verde em um parque. Pois é, demorou mas no momento que tinha de ser foi. Neste exato momento estou fazendo contato com estes e outros para que possam participar de um projeto no qual estou trabalhando simplesmente para dizer o óbvio à todos eles: Amo vocês!!!

Comé que eu faço pra aprender a música de sua terra?

2009-08-04T17:15:00.000-07:00

Foi muito bacana receber o convite da Anna Stoppani e da Mônica Elias para fazer uma sinopse do documentário que elas poeticamente realizaram, bem aqui, perto da gente na cidade de Mariana. O tema do documentário é a música. O documentário é uma delícia, um convite maravilhoso é concretizado. Por isso fiz a sinopse em forma de poema.

Comé que eu faço pra aprender a música de sua terra?
De: Anna Stoppani e Mônica Elias
(Mariana/MG, documentário, cor, 60 min.)

O vídeo é conduzido por imagens mestiças,
que nos conduzem em sons e silêncios.
As imagens trazem à luz o pão nosso de cada dia: música.
Algo está na pele da voz dentro do pensamento!
e lá . . . dentro do tempo de nossas horas,
no rastejar do cotidiano apressado
acontece o faz de conta da nossa estória verdadeira.
Música de suor e lágrima
de sol a pino na luz do luar
na alegria de reinventar a própria vida
no ofício do poeta sem livro
e do cantador de batuque imaginário.
O vídeo fica ali, onde vento faz curva
e dobra nosso mundo na linha do horizonte.
Surge então um desejo que se faz pergunta:
como faço para aprender
a música da sua alma?

José Geraldo Begname é terra pra toda obra

2009-08-04T16:18:00.000-07:00

No inicio de 2009 em janeiro e fevereiro, eu e o amigo José Geraldo, estávamos passeando pelas cachoeiras de montanhas que cercam a cidade. O propósito era passear e buscar terra com pigmentos interessantes. Com esta terra estávamos interessado em extrair pigmentos naturais para confecção de tinta. Pois é. Já fiz os primeiros testes e me surpreendi com os resultados obtidos. Obrigado José Geraldo, você é terra pra toda obra!

Salvador Paixão me salvou com muita paixão

2009-07-09T17:46:00.000-07:00

Quando iniciei a pintura em 2006 encontrei com Salvador Paixão e lhe disse sobre esta minha iniciativa. Ele não me conhecia, mas eu o conhecia. Ele parou e ficou me olhando.Disse a ele que estava gostando. Ele então perguntou-me se estava fazendo algum curso. Quando dizia a ele que não e que meu grande prazer no momento estava em aprender fazendo ele me interrompeu. Fiquei no silêncio. Foi ótimo! Ele veio com os seguintes dizeres: "Faça o que quer fazer. Esqueça regras agora, pintar se aprende pintando. Você não tem nada a perder. Pinte todo dia." É o que tenho feito. Na minha segunda exposição com parceria com o amigo Ian Guest entitulada "Tintas para Ouvir", ele compareceu. Dias depois foi ele quem me parou na rua e me parabenizou. Fiquei muito emocionado! Hoje estou indo à sua casa com muita frequência, ele está me ensinando a fazer o chaci e a preparar o tecido para receber a pintura. Tem sido maravilhoso, começar um quadro com madeira e pano. Mas eu me assustei mesmo quando Salvador Paixão convidou-me para juntos fazermos uma exposição com trabalhos abstratos . . . Iuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu . . .

Um filhote de palhaço no meu quintal

2009-06-22T18:52:00.000-07:00

Ando observando um amigo, Eduardo, ele é palhaço. Da última vez que lhe fiz uma visita, fiquei impressionado com a criatura palhaço. Penso que até um dos quadros da coleção "Tintas para Ouvir", o quadro "Ianos Índulo" tenha sido um fruto das nossas conversas, ou melhor, do que eu sentia enquanto Eduardo deliciosamente delirava na linda criatura do palhaço. Hoje minha sobrinha de 7 anos me disse: eu quero ser palhaço! Isto me deu um treco no peito e acabei dizendo que ela realmente tinha talento. Ela perguntou-me porque eu dizia aquilo. Então respondi que ela ao me contar me fez rir, e sentir feliz e que de repente aquilo me fazia pensar coisas maravilhosas. Ela queria saber do meu pensamento maravilhoso que me fazia feliz. Respondi é claro. É o seguinte, estou querendo construir uma coleção de quadros a partir da criatura palhaço e logo hoje, vem você me dizer isto. Que lindo!

Vende-se quadros para muro, tratar aqui.

2009-06-17T19:38:00.000-07:00

Um quadro não é livro, não é reproduzido como livro. Fica ele limitado a um espaço. Pode estar em lugar público e pode ser reproduzido como fotogragia mas, um quadro não é livro que aos milhares vai com suas letras por aí. Não é. Os quadros nas paredes e as paredes nas construções e elas plantadas em algum lugar. No entanto um livro pode não ser livro quando não lido e se torna outra coisa e a capa vai lhe dar um status de fotografia, de cartão postal, de quadro na estante. O quadro, plantado na parede, se parece um pé de fruta no meu quintal, só come quem pode no meu quintal entrar. Quando levei o quadro Comédia do Coração para que Anna Stopanni pudesse fotografá-lo, para o convite do SESI, tivemos uma experiência bacana, ela o colocou junto a uma bicicleta, a uma escada, a um muro e aquilo me deu uma sensação tão livre, tão mundo, tão mundo grande, que me deu vontade de fazer quadros para os muros da cidade. Hoje fiquei pensando que na casa onde moro eu poderia colocar uma placa com os seguintes dizeres: vende-se quadros para muro, tratar aqui.

Um pedaço de tinta

2009-06-17T15:25:00.000-07:00

Com José Geraldo Bengame estou sempre tecendo conversas a respeito da composição das tintas. Isto se deve ao fato do amigo ter feito um curso de restauração em Ouro Preto. Fui aos poucos percebendo que tinta não é cor. Estou sempre namorando as ranhuras da tinta na tela, do caminho que faz o cabelo do pincel na tinta, dos insetos que aparecem presos nela, dos fios de cabelo que o vento coloca na superfície. Fico admirado com a estória que vai um quadro construindo. Hoje fui à galeria ver os quadros expostos e depois de algum tempo sem convivência com eles, a ausência deles aqui em casa ficou gritante, então fui visitá-los. Lá estavam eles nas paredes e me causaram surpresa porque para mim começaram a ficar estranhos, bom que seja assim. Estranhos porque já começo a observá-los sem poder inteferir no que vejo. Agora sinto que são eles que me provocam mudanças e, ao sair da galeria, fiquei flutuando possibilidades para os próximos.

Obrigado!

2009-06-14T18:40:00.000-07:00

Eu e o Ian só podemos mesmo é agradecer à todos que compareceram para abertura da exposição Tintas para Ouvir. Foi uma festa maravilhosa! Em especial agradeço ao José Geraldo Bengname e Maura Assunção Viegas pelo amor e imenso carinho desta nossa amizade tão linda. Beijão no coração de todos!

Tintas para Ouvir: A Comédia do Coração

2009-06-01T17:24:00.000-07:00

Convite

2009-05-31T07:18:00.000-07:00

Agora eu posso ouvir silêncio

2009-05-31T07:02:00.001-07:00

Todo quadro é uma construção poética. Não um livro. Posso afirmar que não tenho rigor em construir poemas somente com palavra escrita. Por isto vão os quadros existindo poesia. Ao olhar os quadros da Coleção "Tintas para Ouvir" quis saber como fazer para ler a música, pois, não sei ler partituras, sou analfabeto musical! Muito são os músicos que não saberm ler partituras, mas fazem uso do papiro imaginário, onde desenham e colorem um emaranhado de linhas invisíveis e nelas penduram os sons e os silêncios. Fiz algo assim, mais ou menos assim. Agora eu posso ver, agora eu posso escutar silêncios.

Palavra

2009-05-31T06:36:00.000-07:00

De repente, Clarice, minha sobrinha de sete anos, lembrou-me que eu deveria assinar os quadros. Dias se passaram e eu me permiti esquecer. Então, num dia desses, enquanto Ian Guest inseria as partituras em um quadro, perguntou-me: "você não vai assinar seus quadros?" Fiquei em silêncio e depois disse sim. Outra coisa que não havia feito ainda era nomear os quadros. Percebi que através da pintura, no uso das imagens, vou me distanciando da palavra escrita, por esta razão nomear um quadro, fazer uso de palavras nele torna-se embaraçoso no meu sentir. Ainda pinto para não escrever. Por isto a vontade é de não assinar, não dar nome aos quadros. Mas tudo resolvido: os quadros herdarão os nomes das composições do Ian Guest e eu ainda a tempo irei assinar os quadros, antes da exposição, que começa a partir do dia 09 de junho. Prometo não esquecer.

2009-05-31T06:25:00.001-07:00

Com Ian Guest conheci a frase de Kodály: "Precisamos aprender a ouvir música com os olhos e ver música com os ouvidos”. Quando Ian Guest apresentou-me as partituras de algumas composições de sua autoria, que havíamos sobre elas conversado, fiquei impressionado com a beleza visual que as partituras proporcionavam. Eu estava diante das partituras, mas incapaz de ler a música que ali se encontrava escrita, desenhada, para ver, para escutar. Escutar é diferente de ouvir, assim como ver é diferente de olhar. Olhar e ouvir são ações ligadas ao aparelho sensitivo, enquanto ver e escutar são ações que exigem atenção, vivência, intimismo. Então pensei na surdez e diante da partitura percebi que eu estava parcialmente surdo. Visualmente surdo! Mesmo que não se tenha uma audição perfeita é possível escutar, mesmo usando óculos é possível ver. Poeticamente em silêncio busquei com tinta ouvir as cores que eu não sei o nome. Eis a minha questão: tintas para ouvir.

Marias Concebidas na Prainha, 2008.

2009-03-15T14:32:00.000-07:00

Vídeo parido a partir de fotos que fiz no Bairro Santo Antônio "Prainha" em Mariana. Após expor os quadros da coleção Marias Concebidas na galeria do SESI resolvi levar os quadros para a Escola Municipal Wilson Pimenta Ferreira, onde permaneceram durante três meses disponíveis para a comunidade escolar. Arte à luz do sol!!!

Música não é para ouvir!

2009-02-13T16:49:00.000-08:00

Quando Ian Guest me apresentou as partituras de algumas músicas, que havíamos sobre elas conversado, fiquei impressionado com a beleza visual que elas proporcionavam. Eu estava diante das partituras mas, incapaz de ler a música. Música que era para ler, não para ouvir. No entanto, Ian ao compor não toca o instrumento mas escreve, desenha as notas na imaginação e só depois no papel. O instrumento será o último a saber da música. Ainda que a sua audição não seja total ele ouve, esculta, sente. Então pensei na surdez e diante da partitura eu era surdo. Visualmente surdo! Ouvi a música cantando nos dedos dele, nos dentes do piano. Foi a partir desta experiência que comecei uma série na qual Ian Guest desenha partiras sobre o que pintei. Há uma intenção, duas, três, talvez quatro. Agora o público irá reconhecer a presença da música em cada quadro, tanto nas partituras como nas figuras femininas que representei mas, grande parte do público será incapaz de escultar, estaremos surdos! Surdos em menor ou maior grau.

Inacabado

2008-07-30T19:22:00.000-07:00

Um quadro inacabado me olhou e foi capaz de amortecer o meu olhar. O inacabado veio à tona e me permitiu construções na sua existência e ainda desconstruções. Um quadro.

Quadros dormem em paredes

2008-07-30T19:04:00.000-07:00

De manhã enquanto conversava com Günter molhando palavras no café me lembrei de uns quadros então, fui à Escola Municipal Dom Silvério e busquei os quadros que lá se encontravam expostos na biblioteca. Não imagina encontrá-los no chão em um canto da sala. Estranho, mas senti um impacto com os quadros no chão apoiados na parede. Foi realmente uma perspectiva diferente e de repente reinventei um olhar. Quadros não vivem em paredes, vivem onde? Será que estavam oculpando espaço demais nas paredes vazias? O importante é sentir-se vivo dentro da própria vida. Tudo lindo!

Para Maria Clara Caldas

2008-07-13T16:06:00.000-07:00

Olá Clara!

Fico feliz em saber que esteve com olhos nas cores dos quadros.
Estou bem, continuo pintando, expondo quadros nas escolas de preferência da periferia. Isto tem colorido minha vida com alegrias e curiosidades. Não sei lhe responder se os quadros que fiz retratam mulheres da realidade ou imaginação. Acho que há uma mistura. As vezes sinto presença de alguém nas telas, mas não sei quem. Talvez seja alguém que vi uma única vez na vida e nunca mais a verei. As vezes me emociono quando olho um quadro, sinto um contentamento enorme. Pintei uma mulher certa vez e acredite, me casei com ela. Quando a pintei ela não existia pra mim mas um dia eu a conheci e só quando ela veio morar comigo que me dei conta de que ela já era um quadro, uma paisagem no meu quarto. As vezes, enquanto estou pintando, me lembro de outro que já não o tenho aí cresce uma saudade. Isto acontece com todos os quadros. Tornam-se reais assim, com o tempo, lembro deles com intensidade, semelhante a saudade de você e Magali.

Ainda vivos

2008-07-13T15:33:00.000-07:00

Os quadros tornaram-se paisagens nas escolas durante um período não menos que um mês. Aos poucos tornaram-se talvez paisagem comum. Sei que ao retirá-los do espaço escolar houve estranhamento, onde o vazio, o branco da parede, o branco do painel tornou-se ainda maior e provavelmente a lemnbrança daquilo que era o quadro veio à tona na lembrança dos jovens. As vezes ainda sou abordado por algum jovem com a intenção de saber o paradeiro dos quadros. Eram públicos, tornaram-se públicos por um período, embora tenham ficado confinados no ambiente esoolar e antes disto em uma galeria de arte. Os quadros continuam vivos.

Arte pelas paredes

2008-06-17T12:53:00.000-07:00

Eu não tinha pretenção de expor os quadros na Escola Estadual Professor Soares Ferreira antes de expor nas escolas dos bairros mas, o fato de ter amigos como Fernanda, Igor, Luísa, Ana Luísa, Sarah e outros jovens, que são alunos da escola me fez mudar de idéia. A escola fica situada em frente à Prefeitura. Bem próximo à escola estava o Ginásio Poliesportivo, que hoje foi removido do local afim de dar espaço a um centro de convenções. Fiquei comovido, quando vi um quadro no patamar da escala que nos conduz do pátio ao segundo pavimento. O quadro é uma imagem da Igreja da Sé, realizada por Edésio em 1996. Em breve vou buscar saber a estória daquele quadro. Bacana!

Marias Concebidas na Escola Estadual Professor Soares Ferreira

2008-06-17T12:30:00.000-07:00

Ontem estive na Escola Municipal Wilson Pimenta Ferreira com intenção de buscar os quadros que lá se encontravam em exposição desde o dia 5 de maio. Durante este tempo em que os quadros lá estiveram expostos voltei à escola inúmeras vezes para fotografar crianças e muitas fotografias realizei, suficientes para montar um vídeo. Na quarta-feira, dia 25 de junho, será exibido o vídeo. No momento em que retirava os quadros confesso que senti um descontentamento em deixar a sala sem os quadros. Fui abordado por duas crianças, que me indagaram a razão pela qual eu retirei os quadros e os levava embora. Um deles me solicitou um quadro, oscilei e não lhe dei o quadro. Com os quadros em mãos eu e Juliana fomos para a Escola Estadual Professor Soares Ferreira. Esta escola se situa no centro da cidade. Quando lá chegamos rapidamente instalamos os quadros de frente ao pátio, onde permanecem os jovens durante o recreio.

Coincidência mineira!

2008-05-13T14:11:00.001-07:00

Adenilson diz (18:08):
hum
André Amorim diz (18:08):
mas cê pode tentar, uai...
Adenilson diz (18:08):
mas podemos tentar uai!
Adenilson diz (18:08):
ó
André Amorim diz (18:08):
heheheheheheheh
Adenilson diz (18:08):
he he he
André Amorim diz (18:08):
kkkkkkkkkkkkkkkkkk

Centro de arte nos bairros da cidade: centros de arte.

2008-05-13T07:43:00.000-07:00

Se em cada bairro tivesse um local para expor obras de arte, por exemplo nas escolas, teríamos galerias em todos os bairros, bem junto à comunidade. Teríamos vários centros e não somente um, teríamos oportunidade de deslumbrarmos com exposições caminhando pela cidade de bairro em bairro.
Hoje estou indo ao Bairro Cabanas com intenção de negociar o segundo espaço para a exposição. A exposição no Bairro Santo Antônio continua a todo vapor, amanhã eu e Juliana pretendemos ir ao Bairro Santo Antônio para conversarmos com a comunidade escolar à respeito da exposição. Isto muito me interessa. Saber o que eles pensam e sentem à respeito.

Admirável Mundo

2008-05-12T17:25:00.000-07:00

Enquanto fixava os parafusos na parede, algumas crianças já davam sugestões onde deveria este ou aquele quadro ficar. Ao terminar de colocar os quadros obedecendo a sugestão das crianças ouvi uma criança dizer: "assim a sala está mais bonita!" Os quadros estão na Escola Wilson Pimenta Ferreira desde o dia 5 de maio e até hoje não houve danificação em nenhum quadro, o que chamou atenção de muita gente. Quando disse que ia expor os quadros na Escola muitas pessoas acreditaram que os quadros seriam danificados. Isto não ocorreu. Outro fato que me chamou a atenção foram os comentários sobre os quadros, os apelidos que ganharam, a preferência de alguns e a paixão de outros. Por hoje é só.

Basquiat na Prainha

2008-04-30T09:15:00.000-07:00

Tá ali, bem no portão de uma casa. Quem passa pode apreciar a qualquer hora. Tá ali, na galeria de arte mais pública de toda cidade. Tá na rua!

"Falamos a sua língua e não entendemos o seu sermão..."

2008-04-29T11:59:00.000-07:00

Escola Municipal Wilson Pimenta, localizada no Bairro Santo Antônio, conhecido como "Prainha". Hoje lá estive e fiz umas fotografias das crianças enquanto brincavam. Ainda no Bairro Santo Antônio vi um velho sentado em frente a sua casa observando o vazio na rua, vi outro com um violão debaixo do braço, vi um rapaz de bermuda e bíblia na mão, vi crianças brincando de bolinha de gude, vi outras na bica lavando roupas e as mãos, vi um cachorro tomando conta de um varal colorido na rua, vi janelas como molduras e pessoas pintadas nelas, vi um galo cantando uma canção de galo em plena rua à luz do sol de rachar mamona, vi o rio que passa pela Prainha antes de chegar no centro da cidade, vi uma moita verdinha de bambu e uma fazendinha na outra margem do rio, vi gente batendo boca, vi gente se beijando na boca, vi gente cantando, vi gente miúda e gente grande. Hoje eu me senti mais vivo.

Música não é para ouvir e tinta não é cor! Tudo é coração!

2008-04-25T14:53:00.001-07:00

Exclusão Social com tela, tinta e cavalete

2008-04-21T12:02:00.000-07:00

Galeria de arte. Talvez seja este o lugar do imaginário, onde grande parte das pessoas acreditam ser o único para que um artista possa expor os seus trabalhos. Quando pela primeira vez meus trabalhos óleo e acrílica sobre tela foram para uma galeria percebi como são restritos os lugares para o grande número de artistas. Mas o que de fato mesmo me chamou a atenção foi a rígida divisão social. A partir desta experiência resolvi expor e produzir quadros nas escolas da periferia. Comecei este projeto no Bairro Santo Antônio, conhecido como "Prainha", aqui em Mariana, na Escola Municipal Wilson Pimenta Ferreira.
O professor e sociólogo José de Souza Martins (1997) menciona que “(...) não existe exclusão: existe contradição, existem vítimas de processos sociais, políticos e econômicos excludentes (...)”
Há uma relação entre a exclusão social (processo complexo e multifacetado) e a pobreza (privação de recursos). A Exclusão Social nada mais é do que uma privação, uma pobreza, que não está apenas vinculada a privação econômica, mas também a uma privação de aspectos sociais, políticos e culturais.

Agora aqui estou eu com tela, tinta e cavalete: onde há arte por toda parte, na periferia da cidade!